名家荐读｜顾偕读三十三位作家诗人评论家和学生

 
　　【杨匡汉】匡汉老师堪为顾偕诗坛领路人。上世纪九十年代初诗人在《文学报》上读到其直陈学界浅陋、匡正诗风的《批评的向度》大文时，不揣冒昧去信京城向大家求教，不料意外竟与这位理论界前辈就此结下了忘年之交的文字缘。旋即其时“93国际诗学研讨会”恰好在京召开，他便速请外省藉藉无名诗人以“特邀代表”
北上，且在与会期间携“小顾”一路拜会“京城四老”艾青、卞之琳、牛汉和屠岸，让诗坛后进顿获天花板级大师“开光摸顶”般的教诲。再后来，在他倡仪下，复刊后的《诗探索》杂志96年于首都举办了第一位青年诗人“顾偕长诗研讨会”，一时群贤毕至，媒体竞相报道了“顾偕的诗是有灵魂感有气度的”（北大教授谢冕)。匡汉老师先后自是也为诗人的两部长诗拙著，欣然写就了文采斐然的序文。先生可谓毕生治研诗学，开阔的视野一直不乏哲学思考，既为知识大家，更为丰富严谨的学者，文章多年行而不辍，不俗的造诣于相对层面，总能穿透深层直抵本质照见诗学之大道，当然不少专业识见已然也就形成了独有的至境与化境。就像这篇纪念艾青的大文，文字不算太多却有着颇为亲切而厚重的梳理，无疑仍是一种诗坛鲜见有质感和份量的上好批评。艾青永远是我们共同需要敬仰的诗人，他不光是一个时代的“火把”，是某个黑暗时期“黎明”的“启明星”，他一样也是新诗传承较高坐标的象征。虽然那时的深度不似今日的深度，但人生变易不外乎是生命的回声。举凡当年大诗人脍灸人口诗句相互背诵的情景，震撼之大甚是惊人，想来伟大诗篇历来都是心灵从无枷锁和束缚的一种重要的写照。诗人早年拜见这位诗坛泰斗时，但见他艰辛探索一生，却早已是悲悯有余，放下一切仿佛都从容自乐了。“圣人皆孩之”的返璞归真状态映现在大师颜面上，像是既让我看到了传统的永恒，也更目睹到了一切现代光华，依然是有许多无穷追求的梦境。
 
　　【江立仁】年近九旬还能以生命的激情放声歌唱，诵吟世界的进步和爱情永远的青春，除了诗人能所为，世间凡人可以做到的，又有几许！此次隆重推出的江立仁老师，既是诗人顾偕早年第一首诗处女作（16岁）的责任编辑发掘者，也是位默默从事了编辑生涯近半个世纪名符其实的资深编辑家。他曾经主编了数十年的一家地市级文化部门的内刊《雨湖文艺》，不仅发现培养了大量的当地优秀作家和诗人，其杂志多年前在全囯地方文学刊物交流时，还受到了当年著名作家和诗人丁玲及牛汉的赏识赞扬。江老师在长年为他人“作嫁衣裳”时，自己也是位一直坚持“业余创作”的辛勤诗人，除其获得首届全国报告文学奖的《彭大将军回故乡》（4人主要撰稿人）作品外，这位令人钦佩的知名老诗人还写了为数不少的诗作，诗歌作品虽不长，却处处显现了青春的奔放，写出了热血的灿烂，也更书写出了思想参天大树常青的浓郁和轻风犹吹的阵阵快意。这些可谓宝刀不老、老而弥坚的新诗短章，多半也是意象纷繁，笔力所指尽显爱之缠绵及坚毅。有的幻相迭出，天上人间，情势浩茫却又细密有致；有的则更是形象高蹈，清澈纯净之中，不时总让人要眷恋起尘世尚存不多的精神美景，包括那些执着的意蕴，包括那些犹似山风浩浩、内容豪迈跌宕呈现出了诗性一定高度的人性的恣意张扬。江老师的作品虽都是些小诗，但微中见大，激情有度，宏观认识尽收澎湃胸怀又可让谦逊诗思娓娓道来。如此，制作好诗的功夫，恐怕也要有莫大的美学价值底气，方可造就出一种圆满。衷心祝愿我们的老诗人身体永远健硕，依然在苍茫的岁月，继续诞生鲜艳而不乏力度的好诗。
 
　　【曾庆仁】好的诗歌除了审美选择中获得的揭示享受，但愿也是种精神上的训诚。生活如此诱人，但也不可避免必须面临诸多沉重问题。诗人被什么吸引，总想在深邃的可能性上找寻一些知性认识，进而在自己灵魂的深谷仰望到更高的希望。这既是一种简洁力量所要漾溢起的深情而深刻的美景，也更是在世俗遍地之中竭力需要自我遵从的安静品格。惟有如此，假设就会变为期待，一些超验感的绝非平庸的记忆，才会于诗人表达的尺度上，做到那种能够蕴涵神圣的较大启示展现的意义。生命不过都是时间长河的匆匆过客，为此肤浅的奢望太多，同样辉煌的崩溃也会难免加速，甚而还会削弱一切我们时常引以为豪的那些浮华光芒的核心特征。因此今天的诗人纵然仍有不少无奈的流露，但个别分裂的力量却在矛盾契合的穿透时，无形中凝结成了思想的精品，并于荒谬并非完全不可解中，绝不遮蔽地再会不负责的随意去图解一样同样需要价值领先的艺术。高深永远不是个错误，救赎同样应当是文学与诗歌精神最为高尚的一种。从庆仁的这三首极富现代人性因素的诗中，我看到了生命存在一贯的重要性，在人生差异及其思考的距离上，不失欣慰的我也领略到了这世界，其实仍有不同的优秀孤独者，还在为人类默默做着周围意想不到的灵魂事情。由此大家不妨一起也来欢欣鼓舞。
 
　　【丘树宏】约在二十多年前知道丘树宏这名字时，他仿佛年纪轻轻就已是珠海市香洲区的一位领导，后来陆续闻其名读其作，得知这样一名文人官员确实在政余之际，也能将诗歌弄得风声水起，近期尤以《献礼2021-丘树宏20部大型史诗作品专辑》让诗坛瞩目。诗歌不废传统并于一定程度能够发扬光大，倘若做到相对极致再化合出时代新声，委实亦算“衍生自己/照亮别人”，功莫大焉。应当说在诗歌创作领域，还是需要有人在古朴上坚守，在抒情及认识视野，同时具有更开阔的发掘。这里所选的一些较短诗作，自是不可能代表丘树宏胸襟的实体，但无疑可看作其是汩汩流淌的血液，并且能以颇美的句式，慢慢汇就"在诗歌的时空里/每一个诗人/都会有属于自己的诗史”。
 
　　【徐甲子】这部6百余行的长诗从开篇的“引：一词”，到最后结尾的“第十二章：倾述，灵魂上路”，就诗学本质意义上讲，通篇就是个语源学的开垦与挖掘过程。作者较为沉稳的调动了诸多虛构中判断的意象，经由观察与感受后的沉思，敏税的让心中的对象于生命力充分发挥的作用下，陆续映现出了意象与思想的价值。由此使一种写诗的能力，由最初的处理幻想能力，最终均能归结到那种突破激情后所有智力实践必须体现出的创造能力。这部长诗从技法上沿袭和揉和了不少象征主义内在幻象的刻面与描绘，在许多超出知觉范国，诗人运用热情改变事物的更多精神参迭手法，还于作品里颇为丰富而生动的满足了想象的力量在文本中始终的唤起及贯穿。因此整部长诗读来，不仅让你感到有种主题及内容上激发程序里的音乐脉动，沉缅在这样一种有着较多抽象光辉的“倾诉或表达"里，一切物及梦想的死亡，或许都有了灵魂的神圣性，有了更大愿望的联合及其不死的高尚倾向，所有错综相返的自由之歌，自是都不会是首孤寂之诗。徐甲子的这部其实是大型组诗的建构，以其强烈而独特的寓言喻体形式，于一定程度已较为超群出众的完成了它的浓缩戏剧效果，这便是诗歌内核在发光的卓越与显著所在。思想只有永无束缚，倾诉和表达便能于短暂与永恒上，一直播撒价值的种子。
 
　　【徐甲子】徐甲子的这组《好雪在上》可谓炉火纯青，堪当“雪”中精品了。咏物抒怀，托物言志，一展胸臆早为千古而然。今日的诗人看到
什么有所触发进而有所深思，想来这也必然是件好作品，能够顺利诞生的首要条件之一。“好雪在上”这组诗无疑是主观的，题目主观，内容主观，更是诗思和诗情别具韵味地一番境界与美趣的主观！“好雪是有讲究的，非净物不落”，这是诗人创作包括对“雪”的殷切愿意与期望，如果仅有对“雪覆四野，大地苍茫”的再三喟叹，停留在”人问烟火袅袅升起”，不复“完美的身姿，绝世的佳人/降临人世的那一刻’，那么确实“再美丽的雪〞，“终将化身为水/汇入俗流”！洞悉时势甚而叩问世间万物，不光要有税利的眼睛，重要和关键的，恐怕还是需要我们的诗人，时刻能保持一颗火热的心灵。诗以美象而昭世，同样也更应以思想的深邃多于肤浅把玩而留存于世。尽管徐甲子未会有这种成为历史的幸运，但万”诗”有此起点，就是胜利，就有了写作的意义。
 
　　【尤佳】这是一首较长的内省之诗，作者深陷严肃之乡，表象的崩溃可以是“天空中/流星划过/泪水长流”，实质迎来的却是一种对内蕴尊严理解的补偿。敢于大声宣称“正在发芽的树木/停止了生长”，斯种由内心激发出的认识深度，不是对我们置身世界的主观臆测，“破碎的词语”也更不会是缥缈的。破碎并不意味着放弃寻找，有时残酷的优美，恰恰富有更大的热情。焦虑艺术可能总要遭遇到世态与自然和谐的失败，但事物中的价值，毕竟总有成熟的本质所在，因此诗人只要能用思想与意象对外在破败景象一直勇于抵抗，即便一切“旅程才刚刚开始”，所有由幻想元素重新“淘洗的沙子”，自当就会形成甚或呈现内在的平衡与完整。每个社会都会有困难时期，诗人除了毕生敬仰灵魂，除了怀疑和批判，同样不妨以永不疲惫的想象力，替时代开辟出更多更为美好的缤纷世界。这样从今往后哪怕是“他奔跑在/春天的水上”，相信历史也会因此而欣慰而浪漫，也会将诗歌作品不再仅仅看作是种情绪冲动。正直当为诗歌的灵魂，历史应容得下诗歌来为任何一个时代的精神服务。从诗学观而言，破碎向来不会是种悲观与消极，这里的“破碎的词语”，更非是诗人直觉构想的轻率表达，倒是“我的手臂/够不着/歌唱的树叶”，一种厚重的自白于浓烈的精神体验中，相反却折射出了信念的力量。在文本上，“破碎”可以是种触动、警示、甚至怜悯，但诗人必须要有更大的胸怀和爱，更多的去关心纵然是有过破碎的这个世界，不然诗歌的智慧，则难以成为希望的曙光。
 
　　【陆健】陆健首先让我想到的他应当是诗坛的罗宾汉，长年在心灵的陆地一路奔驰，似乎永无抵达却也乐此不疲。  他有一颗忧思悲悯之心，不仅化费大量精力，写了仿佛枯燥而实质不乏生动的史诗般的《田楼，田楼》 ，作为一名时代热情的见证者，同样他也以自己的赤诚胸怀，创作了不少反映诸多真切里程的精致短诗和小诗，这里介绍的这组作品，便是其用心勾勒着“刚才的你追不上/现在的你”——纯属生命表白的一种本质发挥的例证。去却庸饰反倒平添了朴实的诗意，自是陆健诗歌的一大特色，但好读绝非就等于容易，诸如“骑士精神”已然是简洁，但内韵和质地，可能并不匮乏更多思想精彩的光泽，这便是表层之外均需具有一些境界的核心。比如能说出“虚伪是一种文化”， 看到或悟到“灵魂的光明与贪婪”等，诗人能够在作品中充分展示出这些，不说大巧若拙，至少这语言认识的意外震悚力，就足以了证明了诗歌纯洁的力量。
 
　　【蓝冰】文学作为“精神医生”的功效进而首当诊治灵魂，仿佛最早是新文学初创时期鲁迅先生提出的。人类和世界的命运伴随着文明进程，纵然一路走来不至于“石头泪涌/文字流血”，但
悲怆伴我行的壮烈情景，却也一直是不争的事
实，尤其更似里尔克在 《杜伊诺哀歌》中所说
“难道这古老的痛苦竟不能让我们开窍吗”！蓝
冰作为当代诗人，一样有这份忧虑为时代所思为时代所哀，并以“一个诗者对岁月最后的醒悟〞，痛切地认为“我们依然爱着这个世界/但这爱也早已不是原初之爱”了，如斯《哀歌》自是有种莫大的真诚，这样的“哀歌”也更包含着对未来美好巨大的期望。长诗制作是种艰苦卓绝的锤炼过程，万多纷繁事物需要静心系统的梳理，同样还要仰仗激情与理性来展现思想。能够做到诸多元素的有机统合并放之灿烂，这不仅有待于时间的检验，亦在于对人性认识，再有怎样更高的鉴识与理解。总之不断有人愿意迈出这一步了，成形就当胜利，完美则是历史的后话。
 
　　【刘合军】诗歌这一领域的长途跋涉者委实不少，在民间大道，刘合军自是应算跑得较久的一位。但耐力不是最重要的，关键在于一路风光，是否已能“用一种磅礴的声音/唱响黄香”。读这样一位诗人的作品必然是有所欣喜的，这欣喜来自于诗作中感性的理性。如“昨天的母亲丢下棉衣/推开沧海/又回到水里”。句子简洁而富内涵，诗性荡漾，仿佛在一个隐喻世界，某种沉痛中的轻松，仅以精神上的智性，就能精确地说出事物间的平衡。再如：“浊水带走滚烫的眼泪，一起/腐烂在深爱的士地”。这便是营造语言的意义，牢牢把握想象力的期待，并于生命信条中竭力能够发现什么，更或在一种价值拥有中，以情感色彩坚定地还想要写出什么烘托出些什么，如此，这般创作哪怕是瞬间的认识穿透，同样也会具有较高的美学魅力。其实诗就是想法的蓝图，它没有固定的标识与要求，也不存在约束与禁忌，但天马行空，一定要满足于发现的快乐。如果一种个人兴趣还能让社会受益，那就更是难能可贵的了。这位刘合军诗人，像是已朝这方面不断努力了。
 
　　【王建华】山东诗人王建华的作品诗坛一度久违了。这位网名叫作泉吟山谷的诗作，二十年前时见诗刊星星等诗歌重镇杂志，现在重现江湖，无疑属“归来派”的那种。细读这样有着一定人文品质诗人的诗，我们不难发现从那个并不遥远时代走过的中年大叔，情怀依旧浓烈，诗思仍然炽热，且下笔多富有人生命运及世界问题的
思考，那怕在微观上掠影取舍，也都一律赋予了较高的哲思。同样建华兄的诗歌文本亦一如这样：单纯而厚重，简洁而练达，人性认识始终贯穿作品其中，深刻而无张扬痕迹，语言自是到了诗该拥有的适当纯青地步。当然这些都不是最重要的，关键是今天你还在写又能写出什么，即使旧瓶新酒，作者又可寄托哪种更新的题旨及发挥。而诗人王建华的这组新作，就让我们欣喜并较为满意地看到了以上这些。
 
　　【丁菡】诗歌的多样性历来是诗坛所提倡的。纵然诗歌有时可能不需要太多目的，但所有隐藏的憧憬，起码都得做到一些思想的感性化，而非审俗的追逐。“有时候/交流不一定用得上言语”，“只要最后一程是能走到你心里”，心灵没有怠倦，爱的坚信或多或少就会有“光穿过树林来到海边”的灵魂激荡。这是日常琐碎诗意中最好的真实，作者没花大精力去谋求表现的极致，却因了对生活的恭敬，敞现了一种平静中的快乐，同时也为自己“还是在水里做鱼好/记忆短/一句话忘记了/可解所有愁绪/也包括爱”的价值的进展，迎来了诗性热忱的光辉。深远意识并非人人均可及，情感表白自是也有资质聪慧与否的区分。但凡能以抒情来解决问题，并能于过程中领悟“最恰当的尝试/勇于试错”之类，这就像一种无力的力量“一旦有爱情/即便是一条死鱼/也会在世上有一席之地”了！诗歌不以丰富积累而恣意拔高什么，其实也不失为是种成功和单纯的深刻。丁菡的诗是柔顺而细腻的，可能色彩并不浓厚，更无太多结构因素方面繁复的转换，却因此反倒让内涵与主题均已折射出了平易中认识的生动，让我们不免都要回首想一想“问你是否领受得住/最后这一程/亲密之后的陌生”！看来细腻的诗均是发挥感觉的各种舞台，当然精彩也总会是在最后一幕。 
 
　　【琉璃姬】琐屑中的光芒及凌乱中的有序，不是任何诗人堆砌了诸多事物镜像，便能于内心较好地梳理出一种诗性的认识的。能将矛盾中的情绪赋予颇高且丰富的知性形象，且在弃绝和挫败庸俗后，让心灵渐趋澄明，让世界在任何至暗时刻都能展现出光来，这就是我读到琉璃姬一组诗后，欣然要说的几句感悟之语。不是鼓励，而是赞赏，这位年轻诗人做到了与他同龄许多作者难以把握的想法的节制，做到了认真的精准和抒情有度，这般能将火热情怀藏起来的近乎“冷静”的诗歌，虽不是创作主流，却因其有着别样思想的芬芳，倒也不妨叫喧嚣的诗坛，于百花丛中另眼相看一番。
 
　　【唐晓】作为同龄人唐晓，可以说我为其不多的诗作而骄傲。这位诗人的作品多半有种大道无言隐忍的气质，懂得什么是情感系统的永不放弃，也已然懂得哪些是坚持需要歌唱的一种梦想安慰的完成。“天下苍生/最好都能画一遍，让机会平等一次/亦如生死”，这是大爱展现的意味，不是象牙塔里的深度，是来自现实事物中诗性的礼物，差异就在于有种诗人始终在内心景象上不时能够看到：“你一生都走在水里/谁也设想到你能走那么远”！富有人文情怀的哲思，无疑是有一种精神治愈力量的，尤其当我们共同都难以认识到“浪花可以淘尽一切/唯独不能淘尽养浪花的水”那阵。斯种恍如尘埃之上的美丽描述，细致而准确表达了痛苦可以感受，同时又反映出了词语永远不能绝望的一种领悟境界的不凡与不同。唐晓的诗作没有多少虚幻的东西，但具体之中常常留有不少想象的空间。这便是超然于经历和经验而外的一种形象寄寓，不是错误和谬误总在一起散步，实谓清醒在思考也一直是在丰富地前行。
 
　　【赵南成】相信每位诗人都有自己倾心的形式，深得诗歌入门之道的老报人南成老师，一生书写得那么久了，自是文字不再会有什么娇情虛饰，即便有动情的思考，那也时常“这是化作尘土的狂欢”，丝毫未能改变“生活像蝴蝶翻飞的路线/单纯而又美丽”。这是为文做人的一种良好的志趣，更是“因坚贞而纯洁/因纯洁而孤独”的某种依然不失理想主义色彩的信念。南成老师的作品多为咏物诗，因为大多景由心造，韵味和质感都不会停留在简单的赞美自然上，一般均要冲出事物表象，多少探寻出一些境界状态隐藏的真相现实来。如“我感觉到：成熟前后/隔着长长的一生”，“天空后面还是天空”等等。诗作始终能够做到不是一味的描摹对象，并让一定的社会意义 及哲理同样不减，且使认识于轻灵的流露时，还会充盈起希望的寄托，想来这就是一首诗的成功所在，也更是诸多感受貞切的价值写照！
 
　　【浮城月】暗黑是一种认识的结论，并非本质的原貌，但一种诗性的闸释却能对物性灵活的把握，让我们重新深入地了解到世界一些被忽略的真相。浮城月这组《我要说的黑不是你理解的黑》新作，从一个宏观中微观的绝妙展现，较为突出地便为我们带来那种不光属于“暗黑使者”的惊喜。它是这个时代到了一定时候，灵魂必会走向前台再次讲述真理是什么的精神永久的演练，它是思想的光芒永无可能被遮蔽的又一次境界与价值的衡量。人生无诗无非都是平庸的美好，而让高贵引路，当是千年的目标和人类命运如何升华的起点。诗人高蹈的悟性发抒，无疑为当下乱象横生且无力度的诗坛，提供了一个较为让人振奋的探索范本。
 
　　【罗永鸿】“我们都是苦难的孩子”，但这并不意味着我们就不能“处江湖之远则忧其君”（范仲淹），尤其诗人，多半是有些胸怀和抱负的。
来自南岳衡山的这位罗永鸿诗人，纵然不可能在其作品中做到一览众山小，但他与芸芸众生一起“在历史的河流挣扎”，尤其生命仍不过“如草木一般在人间轮回”，只要坚持“孤独把他垒成一座山”，相信自己就能“沉重地把岁月敲响”。这是一种发抒理想的境界，草民和百姓都有对未来命运的思虑，况乎写作者更当对生存诸多问题要有较高的把握。诗的反映内容可以极其广泛，但洞中探微，滴水见大海，一样是种经营题材演绎辽阔的手法。即便是种深刻的实习，凡事有志于开拓与向前，这就值得社会的推崇与鼓励。类似罗永鸿这样的创作，许多都还只是个过程，甚至远方还有不少 《虚构》的《悬崖》，但执着便是一半的胜利，欢宴不一定都会在最后，往往许多在路上的“春雨”，其实就已是自己一生的喜悦。
 
　　【彭万里】诗人的心思无疑首先应是缜密的，便是狂放，最终还是得细致的归类。如“你在你的处境中〞，“而我穿过一个小区的勇气都没有”。当然这只是种慎思笃行的象征。诗创作如此，文学更是或缺不了认真审视世界与人性的慢三拍精神，至少积淀总会让我们于洞悉之中，看清一些事物的本质。35年前彭万里尚在大学埋头做着物理实验时，恐怕绝然不会想到“诗与远方”也有自己的一席之地：“物理学家的眼睛如同他的思维/在没有弄清楚神秘性之前/不能下确切定义”，现在她终于意识到“我活过两个时代/春风从那个时代吹向了这个时代”！这不光是心灵的领悟，更是每一位真正想要成为诗人的诗人，必须都具有的看待生命核心究竟会是什么的一种超然的能力。至于拥有了多少这类天赋，或能做到怎样甚至出色与否，自是让时间去检验和回味吧。但只要具备了这一沉静的素质，万物在胸中，必然就有机会展现出更多诗性的美丽。
 
　　【包尘】仔细浏览完包尘48首诗，仿佛在诵念传说中的“四十二章经”，强烈印象便是：最好的口水也是可以有诗意的！“口语大师”的封号，看来不予以包坐先生也是不行的了。白话入诗，上世纪二十年代新文学以降，就由胡适博士率先以“尝试集”名动天下，接着新月派诸君竞相登场，直抒艺术与人文胸臆，用的基本上也都是大实的白话。其实无论是缤纷多彩的词藻演绎，还是素面朝天的言语点睛，关键在于明白与不明白之间，均要有个思想寄托，否则就真会是废话连篇了。诗坛要宽容口语诗的存在，但接纳的绝非是平庸，而是不同形式反映思想的所在。就若这位包尘先生的作品，大多虽是平铺与质朴，一如聊天般随性而为，却大有智巧纵横，三五两行看似超短极简，实质可包含着对事物透顶的领会，雅一点的说法亦可叫彻悟。红尘看破仍然有着很多的所爱，这便是诗人的真纯本质。何况包氏口语许多还似锋利匕首，用唾沫淹没世相黑暗与丑陋，几句响亮的明白话儿，为何不能让我们一同击节而叫好。
 
　　【瘦马】能把诸多好心情写成一首首诗，想来也不失为荷尔德林“诗意地栖息”一些表层的意味。新诗内容包罗万象，并非下笔都得属于思想与灵魂，属于浩翰宇宙及深度世界。风俗清浅自有撩人处，美不一定一概均须繁花似锦，朴实或为一种原生的追求，能在“原生”上下足功夫，并做到思绪的一尘不染，同样也是诗歌没有理由可以摒弃的境界，甚或还会是一种精彩时时能接”地气”的呈现。读瘦马的作品，稍加回味，很欣慰字里行间就有那种温柔的力量。乡情是永恒的，怀念一样也将是永久的，生动会发生在一切感悟中，也惟有生动，依然到了今天，诗心和诗情仍旧还是所有诗人爱这世界“深邃的光照”！愿今日这位“瘦马”，继续在“故乡，讲着一些山山水水的话”，并向出色靠拢，保持和珍惜好“每个人分配着的光阴”，让那“落向坐埃的梦想”，远不至于是“一阵呓语”。
 
　　【步钊】四川的诗歌仿佛历来不乏英雄好汉，那里自古名流辈出，日落烟生，浩瀚华章像是从末中断过。今日简阳的这位步钊诗作，无疑也不是凡品。崇高追索永远不会是坏事，认真叩问生命里程和灵魂，同样也无可厚非或要遭受冷落。步钊多年来执意抒发的胸怀，不管诗坛及江湖的风云如何，他内心的“大侠传奇”，依然还是那么刚烈和火热，更依然仍旧是这般的风情不变且生动。或许他的语言与地理风貌有关，是以浅白见长的，但这浅白之中却不少更大的丰富，一如空气和流云，一如透明厚实之山。诗人可以随性而起有着万千的发挥，但无论怎么写，总还得要在视野之中，多少賦予一些意外的思想寄寓。否则创作还真会失却了使命，若无任何价值的固守，仅为玩票新添一族，意义都没有，几行劳什子分行句子，要它又有何用！步钊的诗歌想来一开始，便是朝完善人生这方面去考虑的，所以他自是也能做到相对的出色。
 
　　【何平】蜀地出豪杰，川中多诗人。这位广元的何平陌生诗友，依然是平台神交没多久，贸然执意要我举荐的又一位。应当说诗可以有千万种写法，其实能将最基础的写法弄得真诚且圆
熟，总的看来也属不易。世界不可能老是伟人辈出，更不可能还会不断提供什么超人，同样写诗也一样，小花小草要诞生，天空大海也不妨降临。何平的诗虽然暂时遗憾地只能属于前一种，却相对优秀地做到了发挥范围的精致，做到了有些状物抒怀亦有一番的别有洞天。至少这类书写在何平这是认真的，别有用心还花费了不少智力上的思量。因此诗坛自当也要鼓励甚而弘扬这种情怀踏实的诗人，惟有将零星的事物观察好了，诗意诗情随着壮大，精神和灵魂的宇宙也就会慢慢呈现出来。
 
　　【徐凯南】逍遥并不意味着完全就是自在，已是半个多世纪还多的过来人徐凯南老诗人，网名以桃花源傲然自比而谓之，虽然沧桑与风霜不可能是种享受，但能够走出曾经的经验自我，以非常清晰的敞开语言，不仅决断不幸的过去，还要从此“我化作了星空的梦/全都是你的注视”，这无疑是种深含诗性的重生勇气，也更是那种心灵倾诉的跨越与精神的坚守甚或飞奔。生活是需要不断来研究的，只要不乏意义成分且能予人以启示，常规生活依然就有不少诗意的发现。尤其“老天造就的妖娆艳丽/蕴藏着一身的正气、骨气”！诗歌不光是瞬间碰撞的火花，但凡可以做到认识贯穿和传递的，便是一些主题已然腐朽，只要洞见和答案均能有“满园春色令我血脉贲张/心中的澎湃难以抑制”，人间就此便会还有好诗。所有的初衷流动，同样还能依旧光彩夺目。诗之表达自是允许乐趣和自由，但不妨保留一定的思想沉痛。这组老诗人的作品以平实的语言及自然意象，书写着多半来源历史影响的“但愿半个世纪后的今天/少点戾气/多些尊重”。真实的印记永远不会含糊及磨灭，可与现实相接的，未必继续还是一种回顾与激动的慰籍。我们的桃花源老先生于这年纪，似乎已不再需要渴望什么舞台了，但相应的理想与梦想展示，仍会往复寻常一往无悔。并且一种张力愿景不再是冲动，而是积淀的智性始终在全力以赴的那种灿烂发光。斯种老而弥坚对一切新生美好拥有的强烈，委实属于一出人类命运的道徳之戏，纵然未必都能出现幸运的漫长，但短暂一样也是对生命的尊重和维护：“即使天气反复无常/诗仍然向往美丽”。有此深信不疑的内心念祷和通亮达观的一句，诗坛就足以为老诗人钦佩和致敬。
 
 　　【谢克春】最初的东西总是不乏美好的，比如初心，比如一些悠久绵延的传统，新诗再怎么的发展与超越，惟有初心和传统尚在，质朴依然会有光辉，即便情感与思想再有如何的演绎和前进，新或旧的心灵发抒，一样会于时代面前，保持心境的平实及语言生动的稳定。所以谢克春的这组短章作品，读来仍然是清纯和亲切的。它似乎很少显现纷繁世界的杂质，唯美的旨趣在诸种命题下，像是都能找到个中理想与命运的归宿。如鱼“感受的繁华/比江海之中越发瑰丽”；人在《入冬第一日》“憧憬这般美好 /再冷的天/内心也会热血充盈”。其实梦想的内涵同样是并无多大传统与现代之分的，新鲜的认识永远是诗歌明丽的基础，有了这基础，再去深刻或深邃，则是诗艺之外更高的价值观追寻和提高了，而谢克春的这些诗作在这两者之间，显然已做到了较好的融合方面的努力。
 
　　【陈敏】诗言志诗无邪，创作定理，后世诗学，相沿相袭。今读粤中湘人陈敏《桃江赋》，人情物态，风姿绰约，激昂慷慨，真气荡漾。楚地可谓历来孤高多烈风，今日陈君之文虽非天下
奇作，亦可堪当赋中上品。妙语妙悟，心境空
阔，方寸之间无俗念，其志高远，实乃时代之高歌。测度古贤，文章妙一世，多少发愤抒词，欲做超世之士，怎料今朝仍有长江后浪，力量江河，一派滚出，气脉长虹，大有百年方觉古风回！据悉陈君尚为体制内政府中人，因无多大治世之权，为活计，一样亦得奔波于衙中，累劳于案牍，终日身心疲矣。然其君即此亦无苟且之心，政余深居简出，奔脱势利，唯雅独尊。如此集多载心血映照，淡泊坦然，亦有数文可存，累累盈篇便无传世之念，成集亦当莫大人生希望之慰藉。此作可谓君子之赋，浩然自然，气象流露，壮志满怀。高简平铺，一咏三叹，性情挥就，平易而昭明。凤雅至此已传，独造自出文字不仿古人，宋来赋多，今朝风流仍不妨韵味流长。
 
　　【夏蔚平】能将诗写成画，并又能在画里品出诗韵，自是要让我想到日本动漫大师宫崎骏的那些斑斓景象。世上是否真有这样的地方能做到偏安一隅，没有阴谋和纷争，日常只显现生活的恬静及爱情的平凡和朴实，甚至更无喧嚣扰人，惟见“一些新事物正发生〞，并听任“将近百年的心，是如何一点点旧下去”，广东揭阳女子夏蔚平的诗句，就让我在其视野“有过漫山遍野的紫云英”里，看到了想象的灵动与亲切，看到了岁月沧桑中人生的淡泊一面。其实诗歌写作有许多境界和价值可开掘，除了宏大磅礴、庄严神圣，俗世普通之中，往往也能曲径通幽，认识和发挥出微观中的深度。细心本身便是一种热情的诗意，加上对微小事物不懈的关注，同样在写作上也会成就一番大业，如法布尔的 《昆虫记》等。夏蔚乎的诗作就具备了这种对于美对于日常事物，孜孜以求的诗性探索精神，当然若能更趋完美，动人之中再蕴含一点丰富和开阔，无疑亦可堪谓诗中玲珑精品。
 
　　【杨丽】杨丽是十年萝岗寿终正寝时我偶尔发现的一位较为出色的女诗人。此女为人低调、含蓄有致，也许是纤纤美体将近170的缘故，她的许多灿烂之处，仿佛均被一种羞怯和不事张扬掩没了，正如我最初在她微信里欣慰地读到的几首情韵深厚且不乏诗思的短制作品。这里展示的五首诗，可能因为社会阅读因素，应该不是作者自己最为满意的。但即便不是那种心绪纯粹的流露，却也在生活的层面上，颇为独特的发抒了自身不凡的光彩，且在一些琐碎事物中，捕捉到了不少哲理的意蕴。作者的语言是平实而节制的，思想情感在宁静的闪烁中，倒也能让你骤然发现许多不经意的美，尽管几经风雨，却仍然会于日常中放射出生动！好诗的标准不在于什么主题或发挥的宏大，能够做到精致，能把一些细节上升为艺术，哪怕在打磨时还不怎么彻底光滑，但有了一份认真和认识，我想这样的作品，也算趋近完美了。
 
　　【雪野】西北汉子雪野实有一副侠骨柔情，在众多写梵高的诗中别出新意，居然又能展示出自己所能认识到的“苦难终将收割一切“的人性悲凉风貌。好诗不怕题材重复，一切都在于见解和领悟的翻新；也不必拒绝历史的反复咏唱，但目的必须继续有对过往不幸的深度理解与告诚，否则再写不过是种事实及情绪的模仿，根本也难有机会谈得上什么文学的出路。雪野由画家梵高而感喟“天才浊世从不会珍惜”，这同样是个不幸的真理。但愿时代在前进中会对所有错误的冷漠有所修正，并将有更多宽容和温暖的方式，愿意维护甚至珍惜和尊重好所幸也属于自己这个世界的智者。作为今天的诗人，写什么都可以，然但凡自由发挥，必须自身先得有个清晰的构架与寄托，如若仅是一片对模糊的狂热愛好，就忍不住总想胡诌一通，倒不如就像“瘦哥哥”梵高那样自割耳朵从此充耳不闻，“以求良知安宁”。
 
　　【余米】坚守便是种莫大的情怀。三十年前，也许更早一些时候余米就在写诗，作品不为出名更不为什么立身，南下广东做了数十载报人
后，忙里偷闲今日依然还在发抒着心灵的声音。余米的坚守，一是属于精神向度的保持，再就是风格持久的延续。他的诗作内容是寻常纯朴的，没有别有洞天的浩繁，有的只是心境平静的叩问，关于亲情、关于乡事，如风轻拂，梦里人间，表述得稳而有序，一点都不乖巧。作品也从不呈现奇崛的想象和思想的艰深，几乎每首诗都是表白似的清唱，旋律虽不复杂，却亦不乏动听之处。诗坛形式百旗纷呈，内容更是缭乱万象，但牢牢能够写好一些基本点的，委实亦并不算多，包括个别状物怀旧的视角等等，如若从中可以整理出一点诗性的厚实，如余米这般，应该仍不失为一种好诗。
 
　　【马毅刚】情怀比之单纯情字自是高出一筹。情是本能，情怀则是有着多元精神维系的一种相对高尚的格调。诗不能仅仅停留在情上，并一味在情上快乐的翻腾。文学作品上升的空间，必然会有一些由本质到跨越的思想寄寓和人文关照，而这两项的实现，首先就需作者具备涵盖了爱和认识世界的起码理性情怀，做得出色与否则另当别论。马毅钢的诗作是规整的，甚至颇似绅士一样的整洁，无论句式或是想象，也不管命题还是发挥与概括，这样的作品虽然不像许多诗那般写得恣意汪洋龙飞凤舞，但踏实便是种最好的舞步，况且不少美，也可以是以庄重来展示的，并非飘逸就能散落成灿然的境界与思想。如果诗人都能认真地来写，即便最初的视野不是那么灵动和自由，相信情怀不灭，一切很快都会芳香圆熟起来的。
 
　　【黄念儿】向豆蒄年华致敬，我们很欣慰向读者推出这位叫黄念儿初一学生的三篇作文。青春是美丽的，豆蔻年华则更让人充满希望和爱意。一个孩子能在自已成长的求知之路，自觉地萌生出诸多实现愿望的方法，并能使憧憬变为现实，无疑这种幼小而灿烂的心灵，也会为成人世界带来莫大的欢欣和鼓舞。志向需要韧劲的维系，同样成功也更离不开热情的坚持。《还有一种方法》让我们于那种纯洁的执着中，由此还看到了许多仿佛披满了阳光的图景！天真并不等于没有情操，正如朴实有时也能说明一种价值。或许美好的豆蔻年华确实尚未真正成熟和成型，但这并不妨碍它向往鲜花般的盛开，它内心时刻也想拥有和展望的丰富。“地球母亲”这篇文，就让我们从一种单纯的诉求中，领咯到了幼小年华一样也在渴望的生存意义，一样也想为世界的更美好欲尽的一份责任。黄念儿的三篇作文(包括一篇演讲稿）虽初露才情，但仍不之稚嫩。而这稚嫩，恰好也正是來日延伸为优秀可贵之所在。为此我们衷心期待这童心的光芒永葆绚丽，能为自己和他人继续带来清晨一般的清新。
 
　　【黄拓洋】少年自有少年事，少年世界并非仅是清浅和简单的，其广袤和深厚，甚至用思考的力量呈现出的精神，有时同样有着我们不可忽视的一种斑斓而旺盛的态势。这种在文学领域出现的“新质新话本”，可能在表现手法上会有些稚嫩，叙事视角及题材内容方面也不会有太大的开掘，但却能以努力的尝试，真挚的写出自己的胸臆，并不单是一些外在现实的摹写，不少还有较为丰富的心灵表达。如此这种勇气和决心，自身无疑就是收获和胜利，自是也就更值得我们去扶植和关注。可能在创作上这类作品，还是种实验或梦想的实践，寓意及主题说不定也会不十分明确，但他们的艺术是自由的，童贞的美丽总能多少展示出自己灿烂的价值，他们有幻想，这便是最为出色的文学特征。故此，我们应多予他们阳光和飞翔的翅膀，好好呵护这片少年的精神家园，助其成长，让他们增多和壮大，也能像其他文学队伍和作品一样迎着朝露，多有机会说着自己的故事同大家一起欣欣向荣。